吕育陶新闻资料

简

ADVERTISEMENT

ADVERTISEMENT

后浪坊

【閱讀筆記】慢一點，Jio一Jio

身为一个大学生，Jio这个字是再也熟悉不过了。 “Jio你打球啊。” “这个星期看电影Jio你啊，on吗？” “一起jio吃鸡啦。” 写诗倒是没有被人Jio过。这个年代讲求快。“十分钟带你看完《三体》全系列”，“XX事件懒人包”，“七天瘦出马甲线”，诸如此类的时代产物已经逐渐入侵我们的生活。我们没有时间等一杯咖啡，所以我们有了三合一即溶咖啡粉；我们没有时间看完一部电影，所以我们有了电影解说；我们没有时间看书，所以我们有了说书视频。终于，我们没有时间生活，却发现我们没有真正活过。因为活着，要去感受咖啡豆被碾碎成细末，与水融合的一瞬所迸发出的香气；活着，要去端详演员的一颦一笑，为别人笑过、哭过；活着，脉搏总要为一段文字跳动过。快。快。快。慢的事情渐渐被淘汰。艺术片，书籍，巷弄里的旧藤椅，在时间的漩涡中褪色、沉默。“现在谁还买书噢？都是看电子书啦！”这样的发表早就不再是个人的浅见，而是集体的信仰。效率至上，谁都不想输。 Jio你写诗。Jio你发现路边还未盛开的花朵、Jio你闻一闻炒粿条迷人的香气，Jio你听见潺潺流水汇成小溪，Jio你尝一尝熬了两小时的排骨汤，Jio你一起发呆，Jio你一起活得像只猫。 Jio你写诗。星洲日报花踪文学奖工委会与马来西亚华文作家协会联手，推出【好读马华文学】栏位，每月推荐一篇马华文学作品。4月的推荐文章是吕育陶的新诗〈Jio你写诗〉。特此刊登学生的阅读笔记，让我们一起阅读马华文学，一同感受文字的美和心灵的共鸣。

4天前

后浪坊

文艺春秋

【立体的马华文学03】汤美珍/从文学走进地方

回望在新纪元大学学院的最后一个学期，我有幸参与由文学与社会科学院院长伍燕翎教授策划与指导的“新纪元马华文学书房系列”制作企划。我与同学负责导读吕育陶的〈历史折断的地方——给苏丹街〉，起初只是课堂上的一个延伸任务，却意外成为我理解“文学”与“地方”的起点。苏丹街，是一条我并不熟悉的街道，却因文字而变得立体。吕育陶以诗意而沉着的笔触，书写这条街所承载的历史、人情与变迁。透过反复阅读、撰写脚本、讨论拍摄内容，我逐渐意识到，这不仅是他者的故事，更是我们共同的经验——马来西亚土地上的转变与记忆，原来可以透过文学如此深刻地被感知。在阅读与讨论之外，我们也走进茨厂街，用镜头捕捉它的样貌。街上的人流、老建筑、庙宇与声音，似乎都藏着一段段无声的故事。与在地长者访谈时，我们听到了许多关于这里曾经的热闹与流变：被改写的街道，被替换的生活片段。那一刻，我第一次深刻地意识到，文学书写的不只是个体情感，也是一座城市、一个族群的命运。毕业后，我参与由廖文辉教授带领的村镇史料搜集计划，走访各地乡镇，与在地居民交谈，整理口述历史与文献资料，并将这些成果汇整发表。这项工作让我接触到许多未曾被书写的故事，那些被时代边缘化，却又见证了国家从殖民走向独立的小村镇记忆。有趣的是，在田野调查的过程中，我时常想起吕育陶的诗，想起我们拍摄影片时讨论的“地方独有的本土记忆”。我忽然意识到，那堂文学课不仅教会我如何细读文本、解析文本，更让我明白，文学与现实，其实并不遥远。如果说导读那首诗让我“以文学理解地方”，那么如今的田野调查，则是“以地方体会文学”。“马华文学书房系列影片”对我来说，不只是一次课堂作业，而是一扇开启我认识乡土、理解历史的大门。它让我明白，文学不只是纸上的方块字，而是我们与这片土地之间深刻且绵长的连接。在这来来回回的阅读、拍摄与倾听之间，我更清楚地意识到：我们为何需要写作、需要记录、需要留下。这不仅是创作的实践，更是一种对人文与历史的温柔守护。我们记录的不只是一则故事，而是一个族群、一个地方，乃至一个国家走到今天的轨迹。（汤美珍为新纪元大学学院中文系2021年届毕业生、村镇史料搜集计划研究助理）相关文章：【立体的马华文学01】新纪元马华文学书房系列影片：见证本土文学的光辉时刻【立体的马华文学02】锺晓莹/从书页到光影：重拾马华文学中的华人记忆

3星期前

文艺春秋

VIP文

吕育陶.让公积金局维持专业管理

摆脱政治干预，坚守专业基金管理操守，为广大会员提供最大的投资回酬，才是公积金局应该做的正经事，而我们看到公积金局正朝着正确的方向前进。

3月前

VIP文

文艺春秋

吕育陶/诗两首

01 石化紀就让我躺在这里躺在这宁静的巨树阴影底下微风爬梳每片叶面都有各自的方向河流在我左侧湖泊在我右边旧笔记本的不快乐都沉淀阳光照不透的湖底泥泞掩盖我耳朵就让我躺在这极简的景色里山雾，天雨按它们的节奏投映我就在云的旋律浪的拍子里不需要盛妆、约会、繁殖不下载交友软件不必养育狗牙草和幼兔往后也不必让茅草和老旧的器官照顾我内里藏着尖锐的矿物外层却被人世打磨得浑圆，光滑静谧，冰冷学会聆听学会静止至于大水的底气狼的演技豹的身法这都是远方了和你一样我们都不开花，生育就成为你身体坚硬的一颗结石成为自己 02 塑化記我就停留在你们灵长类的舒适圈里成为奶瓶、烟蒂、面包袋我柔软，放低身段迁就你们的美学哲学神学人体工程学甚至成为纸尿片收纳托儿所养老院的不安让你们拥有全天候的干爽、愉悦有清纯的笛声牛奶和茉莉花也让你们忧郁。我就停留在你们草草写就的世界里看你们从婴儿车到轮椅和你们共存比一封家书短，比癌肿瘤长我化身餐具漱口杯、塑胶挂钟和针筒体验你每日进食的温度麻木你的痛你们每日把这些一次性无法生物降解的共同体深埋在不愿看见的泥层里或者让海浪冲上无人领养的沙滩也让你们忧郁。我看你们渐次失语、失智清算、拆细、分解终而消失。我依然安好比任何言情小说更长久像一具用过即弃的玩具人偶坚固如合金、无法降解继续以发亮的塑胶蓝眼瞳凝视你们—— 那些崩落的塑料微粒就是我的眼泪相关文章：吕育陶/蜂蝶进化论【个人特辑】吕育陶/电路板上的时光【米兰‧昆德拉特辑】吕育陶/生活在他方之轻和不朽

3月前

文艺春秋

花踪

【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】陈雨航/难以取舍的独特性与完整性

这是6部札实的文学作品。有3部或者可以称之为“创伤叙述”的小说，其中有环绕于513事件和合艾和平协议的，另一部作品则未有特定事件。另有科幻小说等小说集，诗集。许多作品都有着Covid-19的大背景（有一部分是戒严），在这样的氛围下，特别显示了主人翁孤独的心灵。要如何决定评选标准？我在《蒙面战纪》（p.122 ）读到：“一般人会偏向完整性高的物体。但在特定情况下，人会偏好独特性多于完整性。”这么来说评选标准应该是合宜的，但事实上一般和特定往往也是难分轩轾。我个人的选择不易。 ☉ 海凡《雨林的背影》描述马共游击队的森林山村战斗生活，以及恍若李伯大梦般的结束，理想面对历史与现实的大叙述。小说以和平协议签订的“新时代”开始，今昔交替，两个时代间的矛盾，逐个显现，很具张力。在现实生活，选村管委上，“新时期解决实际问题的能力”凌驾老同志所代表的忠诚、坚定……（p.59）；在心灵上“草绿色的军服脱下了，我是谁？和平协议公布了，我又是谁？”（p.132）“我们是不是也不合时宜？”（p.139）现实主义文学出发，小说的技艺札实。写景写情的功夫高深，写密林气象万千（第二章第一节p.75），写大河气势磅礴（第二章第二节p.83），而在写景之中，融入了男女脚色的情愫。第二章第三节末段（p91-92）灵芝夜思，缠绵矛盾，借景借物拟情，都是高明之笔。 ☉ 牛油小生《那些进化了的，以及……》相当精准的时代风景猎人。Covid-19时期的见证，或是又一个爱在瘟疫蔓延时？用字灵活聪慧，对话生动。对各种动物有着抵死的喜爱与认知，无论是比喻或是直接变形深入拟人化，都显示出作者对之的认识。更重要的是终究要指涉到人的世界，那他的人文与文字的理解和使用真正是出入自如了。而对物事的繁复与细致描绘，可说是充分发挥了“小美”的境界。 ☉ 龚万辉《人工少女》虽然大部分的小说广泛来说都是时间的故事，但《人工少女》是如此的用力经营于时间与回忆。在各种时间的断片里，有着神秘的空间，遭欺凌的受伤者可能和不可能的遮护所。那些脚色都想变身成另外的人，或者让自己从人群中消失，总之，是要躲到背光的另一面去。人生许多决定性的时光就在那里，命定了似的。时间如此无情，想要暂停或快转的期望终究不能改变什么。各种手机、电玩、动漫、充气娃娃（性爱玩偶）、组屋、城市、废墟、地底的深渊、雨林、荒废的游乐园……撑起了1980年代以来的欲望、伤悲、歧视、不能理解、禁锢、失落的童年与青春、传说、（走出来或走不出来的）梦境、远去的革命……以微微的奇幻笔法，回望一部悲观的徒然的终将消解的生命史。因为是徒然吧，文字和叙述都呈现了哀伤的调子。小说里有一段文字：“所以，那其实只是以一种时光倒退的方向，倒转了亿万年间不断诞生和消亡的整个地球生物史？”（p.230-231）用来参照这部小说也适合。 ☉ 贺淑芳《蜕》那些被政治蒙蔽的创伤，被政治叙述的历史要如何发掘？显然有一种方式是用小说。作者设定了许多罹难者的家族以及后人，甚至另一方的脚色，叙述他们艰难的，失去希望的生活，也叙述他们“如常的”继续生存的日子。“我自己应该对所有的创伤敬畏。创伤有我为了安全而剖挖封锁冻结的形状，创伤就是容器，它召唤一个人进来我生命。”（p.241）这一段在小说里未必对应到题旨的叙述，似乎可以注解整部作品。穿越几个世代的华人庶民生活，写得至为生动，戏班生活那一大段也是精采万分。或说有些情节会不会太离主轴？作者在后记里说了：“对事件的诠释不统一、驳杂，甚至不和谐，带来繁复，最是自然不过。”（p.297） ☉ 周若涛《蒙面战纪》辑一的〈蒙面战纪〉有着香港的模本，现实性较强。辑二，〈星光缓慢〉和〈先知〉组成的中篇（？）比较丰富完整可观。影像，虚拟，情感，实体的触感……谈组织，谈自由，谈宰制，谈占星，谈人在制度里的对应……几乎是一道道哲学的、物理学的、美学的以及其他种种问题的提出，而以历史及未来的经验和想像来呈现。时而有诗般的语言。向未知的想像，永远是科学或艺术创作的主轴。“一个永世追逐的幻影，让人脱离当下现实，像处身零重力状态而被磨得形销骨瘦。”（p.148）科幻世界如此，文学世界亦然。在这本小说的篇章里，几乎所有的科学都是为人心服务的，以文学的字句。“……相信我，光速虽是绝对，但人心能凌驾其上。“（p.157）许多篇章，或者说这部小说集都在讨论人的极限，人类的极限，然而，主人翁都在怀念着永远的、失去的童年。仿佛电影《大国民》（Citizen Kane）里的“玫瑰蓓蕾”（Rosebud）。 ☉ 吕育陶《一个人的都市》虽然诗人在后记自承这部诗集因Covid-19使人们的封城独居而启动并增加了他对科技改变人们生活的诗作，同时也有诗人一贯以诗对政治的发言，但诗人毕竟是不受约束的： p.39〈小诗〉诗小却具重量。诗人从“轻阅读浅写作微感动伪艺术”“小确幸……小情小爱……”流动到“……千百座银河系一幅亿万光年史前的星空”。应该可以说明诗心的无限。相关文章：【花踪17．马华文学大奖决审会议记录】得奖作品获评审一致肯定【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】王润华/完整呈现马华文学的突破【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】韩敬群/致力走出独特的艺术路径【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】陈雨航/难以取舍的独特性与完整性

7月前

花踪

花踪

【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】韩敬群/致力走出独特的艺术路径

海外华语文学因为题材的独特性以及艺术的高水准已经成为当代汉语文学不可或缺的重要组成部分，而不再是可有可无的点缀。近10年来，马来西亚华语文学异军突起，当之无愧地成为海外华语文学的亮点与骄傲。李永平、张贵兴、黄锦树等大家独具风格的创作，挟带着热带雨林的潮湿溽热、野蛮生长的奇观与生气，让人耳目一新。张贵兴的《野猪渡河》、黄锦树的《雨》影响一直延续至今。就大陆文坛来看，黎紫书是近几年最成功的马华作家，甚至可以称为现象级作家。她的长篇小说《流俗地》2021年出版，几乎横扫大陆所有榜单，销售也早已超过十几万册。豆瓣上它的评分稳定在9.2分，这是有2万多人参与打分的结果，是了不起的成绩，“想读”也将近8万人。黎紫书以她对锡都怡保普通底层民众生活的关切与深入观察，设身处地地同情同感，以她对写作艺术“一个字都不肯懈怠”的精神给汉语文学带来一部可以称得上经典的作品。上述几位大家都是花踪文学奖的获奖大户，这也可以证明花踪文学奖已经成为华语文学世界的一个重要奖项，不但力度十足地奖掖了马来西亚本土的华语写作，也是代表华语文学创作水准的一个风向标。本届花踪马华文学大奖进入终评阶段的6部作品从21部作品中脱颖而出，说明它们各自具有不俗的实力。6部作品包括3部长篇小说，2部短篇小说集，1部诗集。题材不同，但这些作品都表现出以下两个共同点：一是它们都深深烙印着马来西亚社会近几十年尤其是近4年（新冠疫情暴发）以来急剧变化的历史，历史作用于个人挥之不去的影响，以及作者的思考。其中尤其有两个事件是作家们深切关注的：1969年的五一三事件及新冠疫情全球大暴发。其二是作者们都致力于在艺术上走出自己独特的路径，树立自己的创作个性。巧的是，贺淑芳的《蜕》刚刚由上海文艺出版社出版。而在2023年7月份，作家东西已经把龚万辉的《人工少女》推荐给我。这也可以看出马华作家在扩大自己文学影响力、开拓作品文学市场方面的努力。龚万辉的《人工少女》其实可以看做几个少年的成长小说。他们的成长伴随着时代与社会的急剧变化，因此具有这一代青少年特有的成长迷思。城市是容器，故乡是容器，而记忆是最大的容器。这些容器把人们装进来，塑造成不同的形状。在这样的塑形过程中，人的主体性被消解无形。作品的结构很精致巧妙，人物的故事如回响，发声于此，响应于彼，形成圆融的闭环。贺淑芳的《蜕》其实写的就是五一三事件的PTSD（post traumatic stress disorder）。“蜕皮原来会致命。能够成功完成蜕皮的，就会啜吸旧皮上的汁液。”可见走出历史阴影之难。文学固然不是历史，但文学可以通过书写历史中个人的命运，提供丰富而有意味的细节让历史“活化”。《雨林的背影》写马共的生活与战斗。也许因为类似的书写在大陆屡见不鲜，有时不免让人有些恍惚，有时空倒错之感。看到其中不时穿插出现的大陆某个时期流行的图书、革命歌曲，还是感到很亲切的。也许从艺术上看，作品还是显得“实”了一些。两部短篇小说，《那些进化了的，以及……》让我想到黎紫书所说她早年为了获奖，往往会在技巧上下足工夫。而炫技可能产生的一个缺点是忽略了内容准确而有效的表达。《蒙面战纪》是一部科幻小说集，感觉作者还是更看重表达自己的观念，而科幻的特点不是特别突出。《一个人的都市》是一部诗集。作者有饱满的政治情怀，也许是他过于直白的政治表达影响了诗歌的“隐秀”美学。“失踪的飞行器依旧失踪，迷航的国家继续迷航”，这个句子让人印象深刻。相关文章：【花踪17．马华文学大奖决审会议记录】得奖作品获评审一致肯定【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】王润华/完整呈现马华文学的突破【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】韩敬群/致力走出独特的艺术路径【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】陈雨航/难以取舍的独特性与完整性

7月前

花踪

花踪

【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】王润华/完整呈现马华文学的突破

这次马华文学大奖决审的著作，共有6本。5本小说：3本长篇小说：海凡《雨林的背影》、龚万辉《人工少女》、贺淑芳《蜕》；2本小说集：牛油小生《那些进化了的，以及……》、周若涛《蒙面战纪》；一本诗集：吕育陶《一个人的都市》。6本杰著，相当完整地呈现马华文学当前突破性的变化，引领文学因应社会文化、科技、人类与人工智慧的突变，产生惊人的新书写。今天呈现给大家，说明星洲日报花踪文学奖给世界华文文学的发展、启发、鼓励，创造新的作品，又一次带来惊喜。 ☉ 吕育陶《一个人的都市》吕育陶的诗集《一个人的都市》继承文学的抒情与叙事，以爆炸性的语言与意象，思考与书写了马来西亚及全球人类社会环境、文化、心灵的复杂情境。对以后诗的艺术，将会造成极大的挑战。 ☉ 周若涛《蒙面战纪》周若涛《蒙面战纪》是一部极端创新超越的小说。龚万辉的推荐序引导读者去了解这部作品：若我们相信一草一木之中有诗意，我亦愿意相信相对论和量子力学之中有诗意……而科幻小说这样的类型文本，恰好就是一种可以把科学理论和人类情感完美地糅合在一起的创作方式。《蒙面战纪》即是一次漂亮的示范——科幻小说家凝望宇宙而期望破译生命的意义，一如在微小的光子之中看见爱情的模样。读完〈蒙面战纪〉、〈花要怎样开无人能决定〉，读者惊醒这是植根马华特殊的多元种族与文化社会的华文科幻小说，也是作者诗人与小说家的魔幻艺术。 ☉ 牛油小生《那些进化了的，以及……》《那些进化了的，以及……》大胆又细心地把散文、童话叙事、小说故事打造成新的小说艺术。他诗意化各种动物的隐喻，变化成人类的历史、记忆、情欲的符号。他用新的语言把人类新的生存状况写下。南洋最年轻一代的典型文学越界创造。 ☉ 贺淑芳《蜕》 1969年513是马来西亚的重大社会议题，太多人以大叙述来重现这个受伤的国度。贺淑芳很技巧地以小叙述（作者所说的“小写”），借用作家黄琦旺所说，通过往返窄巷日常生活中的他者的自己发声。这就是经过严密封禁，有着众多讨论与诠释后，513的蜕变。 ☉ 龚万辉《人工少女》龚万辉的《人工少女》，处处都有传统的科幻小说、漫画、童话、传说的碎片。虚构与真实交错，各种叙事与时序交替，故事情节模糊又清晰——一位逃亡的父亲，一位人工创造的女儿、尝试生育屡屡失败的夫妻，不安于自己性别的少年，他们走进12个房间追逐与迷失，即魔幻、科幻、真实虚构，是我们的后现代社会生活，使读者唤起电脑游戏、线上直播、cosplay、偶像秀的视觉世界。这样的勉强归类为科幻小说的作品，挑战我们对小说，甚至文学的定义。也挑战什么是人类生活道德的定义。 ☉ 海凡《雨林的背影》热带雨林提供取之不尽的人类社会生活所需的资源，如经济医药植物与矿藏、水源，绿化等等，在马来西亚山脉边缘埋藏着各种矿藏，如锡矿、铜铁等，其旷野更盛产世界作家取之不尽的文学题材，提供作家完成数之不尽的诺贝尔文学奖杰作，如康拉德的《黑暗的心》、奈保尔的《大河湾》。海凡《雨林的背影》就是继承世界热带雨林的小说书写的传统。他也是继承东南亚反殖民战争、被压制的马共文学书写。时间的美学距离，现代文学的新传统，使到海凡冷却了反殖民的口号、土地与民族的悲愤为艺术。《雨林的背影》颠覆了传统马共大书写，放弃政治大叙述，学习文化书写的小事件、小叙述，他写雨林的背影，放弃描绘雨林的正面。东南亚，尤其印尼、泰马丛林小径上的落叶、热带山野奇怪的植物生态，孤单饥饿的马共游击队员寻找食物的生活，建构另一部反殖民、最后的马共历史。这是上个世纪东南亚一部后马共热带丛林书写，再涂上冷战的色彩，赤道阳光的油画。相关文章：【花踪17．马华文学大奖决审会议记录】得奖作品获评审一致肯定【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】王润华/完整呈现马华文学的突破【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】韩敬群/致力走出独特的艺术路径【花踪17.马华文学大奖决审评委报告】陈雨航/难以取舍的独特性与完整性

7月前

花踪

文艺春秋

吕育陶/蜂蝶进化论

很久了我安静盛开很久了在你你们必经的路上蜂蝶不来我频频向远方的云朗诵芬芳播放的幽香的景色 ————都不来颤抖的枝干结满青涩、狐疑摇摇欲坠的灯泡多想在夜里也亮着彻夜召唤缺席的蜂蝶都不来安安静静不来折叠起天性劳劳碌碌的飞翔拒绝成为生活的搬运工拒绝那些加班的阳光卷的风在自定义的舒适部落里舒适地平躺所有蜂蝶只愿意成为镜头前一朵朵安安静静盛开的花相关文章：吕育陶/诗两首【个人特辑】吕育陶/电路板上的时光【米兰‧昆德拉特辑】吕育陶/生活在他方之轻和不朽

8月前

文艺春秋

本报特约

吕育陶.公积金伊斯兰户头利息之争

由于涉及宗教因素，公积金局应该不敢把传统户头赚到的钱，偷偷转移到伊斯兰户头让另一批人开心。

1年前

本报特约

星云

【深耕文學創作/诗歌】

联办单位：马大中文系、马来西亚华文作家协会协办单位：星洲日报活力副刊詩歌組推薦發表/琴酒文◆葉思杏（沙亞南）你像钢琴师般出现在深夜的酒馆里你演绎的那些变奏的钢琴曲尾韵深度复杂似有暧昧的延续你的指法纯熟似有炫技的嫌疑你的琴谱都是别人的名字玛芮、亨利爵士、坦奎丽十号还有，一颗庞贝蓝钻镶嵌在月亮旁边我沿边倾斜地注入苦味的奎宁水小心地重复搅拌和提拉的动作避免冰块和冰块之间产生剧烈撞击避免气泡被任性粗暴敲破单脚支撑着，三根手指捏着避免直接触碰而使温度升高还有，一片翠绿的青涩卡在杯沿好像毫无意义的装饰物喝下自己调制的琴汤尼好像品酒师般存在前调是鲜明的杜松子木质味，和清新的柑橘味中调融入微甜的花卉，混合着野生紫罗兰的淡香后调是带有冲劲的草本香料，或有麝香后来，我终于知道世间的灵魂都拥有类似的经历如果发酵已至顶点如果蒸馏是必要的无法逃避分离【吕育陶点评】诗里使用了很多调酒的术语，调出来的酒叫琴汤尼（Gin Tonic），所以诗题就叫琴酒。诗人通过描述自己调制琴汤尼的过程，进一步表达了对于这种情感体验的深刻理解和领悟。诗人用一些细节描写来营造出调制琴汤尼的氛围，如小心地重复搅拌和提拉的动作，避免冰块和冰块之间产生剧烈撞击，避免气泡被任性粗暴敲破等。这些描写和琴曲中的尾韵深度复杂等元素相呼应，加强了诗歌的整体意境。最后，诗人通过表达“如果发酵已至顶点，如果蒸馏是必要的，无法逃避分离”的观点，深刻地诠释了情感的起伏和分离。每个人都有着类似的经历，需要经历情感的发酵和蒸馏，最终无法逃避分离。这种分离也许是从自己的琴曲中，也许是从别人的琴曲中，但无论如何，都是一种必然的经历。詩歌組推薦發表/ 秘密文◆廖愷琳（吉隆坡）没人能理解细碎的毛毛雨即便弄湿身体也不在乎就如爱说话的你一样 “如果每颗心都有距离又何苦把自己靠的那么近” 或许我刚刚错过了什么窗外依然絮絮叨叨如果每个磁场都有引力为什么我们仍像手扶梯一样生生不息却生锈老去你说我们还年轻而我从你的白发看见了端倪你笑我总是在柜台没人的时候听雨可是我知道这只是撑开一把伞接住你或许我们真是同一颗星星在某个轨道交叉相遇爆炸那些拆开塔罗牌的顾客是否透露着一种隐喻于是我想起那天错过的捷运疑问仿佛刀片被你捅破以后温柔地撕下条码你撕开塑料包装使我们之间不再廉价收银机铿锵开关像梦而主管鬼使神差导致我数次被吓醒所以我知道言语代表一种情思你身上有古龙水的味道： “我想看你拿相机的样子” 你说了很多专业术语却没有教会我如何摆脱云雨雨停时你已经离开你转身却没有把我的心情转台我拒绝使用你讨厌的俗套所以戴上耳机当作一颗颗打落键盘的雨滴想你的时候我忘了大雾一首歌后仍然没有忘记【刘育龙的评语】这首新诗展现了作者对人际关系和时间流逝的深刻思考和感悟。作者通过雨和磁场的比喻，表达了人与人之间的距离和吸引力的微妙关系，以及时间对人的影响。作者也借着窗外绵绵不绝的雨声和错过的捷运等意象，表达了人与外界环境的互动与碰撞，同时也表现了作者对与心爱的人的错过和离别的惋惜和不舍。整首诗用诗意盎然的语言描绘了作者对过去和现在的情感体验，以及对生命和存在的思考。作者通过对话和场景交代，刻画了叙事中的角色形象，展现出对爱情和人生的深刻理解和感悟。这首诗情感丰富，行文舒缓自在，表达了深情和眷恋，读起来具有感染力和共鸣力。詩歌組推薦發表/脫靶文◆李鈜沬（吉打）当灵感瘦成一支箭最怕被时间拉弓上弦文字在箭矢击中靶心前最容易脱节许是风向，许是意向锯断思维的锁链模拟不出任何高端走位患失灭迹在不着边际的雷达在每次开端的轮回里自觉探索诗的定位该拿什么来试炼二十年的功力铸成一箭别把比赛充任靶心奖项沦为猎物的标签狂想修炼尖锐的鹰眼前推后拉的弓弦，慢镜头下成败始终悬于一线越想瞄准红心越是失控在箭矢哆嗦的瞬间崩坏文字瞎扯的神经线找一个没有红心的靶子犯不着乱套弓弦挣脱框架滑出自在的弧度不怕中途失重折断，尾藏溢满失落的双眼要不，还给文字自由发射的空间偶尔一次脱靶未尝不是一种愉悦？【吕育陶点评】这首诗的题目是〈脱靶〉，通过箭和靶子的比喻，表达了诗人对于写作创作的思考与感悟。首先，诗人用“灵感瘦成一支箭”来形容写作创作的过程，描绘了创作过程的艰难与不易。其次，诗人表达了自己的担忧，担心时间的压力会让自己的创作脱节，让文字在靶心前脱离。这一担忧意味着写作者在时间和灵感的压力之下，很容易失去自我，失去创作的灵魂。接着，诗人试图探索如何找到一种新的创作定位。在这个过程中，他提出了一种非常有意思的观点，即找一个没有红心的靶子，避免被传统的奖项和标签束缚，避免过度的期望和自我要求，找到自由自在的创作方式。最后，诗人表达了对于“脱靶”的理解，她认为，偶尔一次脱靶未尝不是一种愉悦，这表明创作的过程应该是自由而有趣的，不应该过于执着于目标和成果，而应该在过程中寻找乐趣，寻找自由。这首诗展现了写作者对于创作的深刻思考和体验，通过箭和靶子的比喻，富有想像力地表达了写作者对于创作的痛苦与愉悦，呈现出一种新颖而富有启示性的创作态度。

1年前

星云

读家

【读家选书（上）：文学类】2023年读家选书，出炉！

【读家选书】不再是十大选书，因为除了非文学类，编辑室选了12本文学类。相关文章：【读家选书（中）：非文学类】2023年读家选书，出炉！【读家选书（下）：印象篇】你有2023私房选书了？

1年前

读家

本报特约

吕育陶.生成式AI元年

哥伦比亚大学的电脑科学教授Jeff Clune曾表示：“直到ChatGPT被塞进人们的手中，可以大规模地使用它，世界才意识到人工智能革命和正在发生的事情。”

1年前

本报特约

读家

【马华读立国】叶福炎 / 诗人的感受练习之书

《一个人的都市》是诗人的感受练习之书，但并非诗人过往不着重于此，而是在贴近个体存在的锚点——我，致使诗作读来更为内敛、内向。对诗人吕育陶的作品印象，我几乎仍停留在其针砭时弊、批判政治的强烈风格，其中〈我的五一三〉、〈我爱猪肉，猪肉爱我们〉都是鲜明的例子。这些作品后来都收录在诗人的第二本《黄袜子，自辩书》（2008），而陈大为更称此为诗人风格炼成之书。创作者到了一定的阶段，往往都会回顾甚或改变自己的写作，而《一个人的都市》也能见诗人不断盘旋在个人思绪的痕迹。今年，由有人出版社出版的《一个人的都市》是吕育陶的第四本诗集，一共收录了55首诗作。距离上一本诗集《寻家》已有10年之久，而国内、外的世界政局在期间也发生了不少大事，也都成了诗人的创作素材，如记叙香港政治事件的〈站中〉、〈站起〉，以及重温五一三历史事件的图像诗〈5月，1969〉。此外，当然也有贴近诗人日常生活的诗作，包括怀念诗友的〈那年你回到马来西亚〉，以及内敛抒情的〈故乡的云〉等。无论是从字里行间或诗的节奏中，或许没能在《一个人的都市》直接感受到诗人过往的暴烈风格与情绪渲染。但诚如其在〈后记〉所述，“诗对于我而言，是生活的纪录和文字的星空探索，我的诗都在记录当下”，“真实的我以及虚拟的我存在的当下”。可是，记录不仅于描绘、记叙，也涉及诗人的视角与观点，而以写于疫情〈一个人的都市〉的诗题为书名，其实早已揭示这一切：“抽离人群，远远地观看这都市，保持社交距离”。倘若如此，那也就不难理解〈独眼〉所透露的心境：“逼真的世界／像张缺一大角的选票／怎么选／都是废票”。我会这么说，《一个人的都市》是诗人的感受练习之书，但并非诗人过往不着重于此，而是在贴近个体存在的锚点——我，致使诗作读来更为内敛、内向。如早年诗人写的〈我们入侵SARS和禽流感〉仍停驻在“我们”这种生命共同体的集体性，而〈一个人的都市〉更关注于是“我—个体”：“这是一个人的战争／一个人的抵抗，防御”。这不会只是病毒所带来的转变。我们一样能在〈植牙〉、〈聆听〉、〈日常〉等录在辑一“秘密花园”的那些诗作，感受到诗人视角与观点的转向。不仅于此，有句诗是如此写道：“应该提着不满的情绪撤退／还是屯驻参与秩序的革新？”（〈秩序〉），这似乎也成了诗人写作上的提问。而它们分别在辑二“异变的文字”的诗作以突显诗人在文字形式上的操演，以及辑三“选择的权利”的诗作却更聚焦在个体身分（个体、公民、生而为人）的议题思辨。固然不是截然二分，毕竟也只是“将我剖开一半／再剖开一半／再一半”（〈那些微尘教会我的事〉）的结果。叶福炎 / 在失序的世界写诗叶福炎 / 诗人当起了左派叶福炎 / 但愿我们是彼此的陌生人叶福炎 / 西西·我城·素叶叶福炎 / 诗作为艺术装置的各种可能叶福炎 / 走不出的房间——龚万辉《人工少女》的召唤与告别【读家回顾】叶福炎 / 整裝待发：2022年马华出版的回顾、观察与分析

2年前

读家

本报特约

吕育陶.津贴，大麻和马币汇率

要使令吉回复到3.99以下对1美元的旧时代，逐步减少汽油和柴油津贴是必要的措施，津贴像大麻，让国人活在一个和世界脱钩的美好虚假环境之中，丧失竞争力，一旦遇上现在的输入式通胀，除了每天批评马币如废纸以外，什么都不能做。

2年前

本报特约

花踪

【花踪得奖人系列】宣传视频——吕育陶

【花踪得奖人08 | 吕育陶】 “如果要持续地写下去、继续进步，要成为最后的10%，真的要靠一点点天分。” 星洲日报第17届花踪文学奖即将截稿！【绝不延期】 ● 截止日期｜2023年9月1日（线上报名系统开放至当日23:59） ● 请尽早于网上报名，以免最后一刻遇上呈交问题，无人支援回应。谢谢。 ● 完整参赛章程请浏览：https://huazong.sinchew.com.my

2年前

花踪

文艺春秋

【米兰‧昆德拉特辑】吕育陶/生活在他方之轻和不朽

——给米兰‧昆德拉的多重奏在我还不认识俄国之前你认识了苏联后来我认识了乌克兰 2022年春天坦克碾过乌克兰麦田一如当年苏联夺取你布拉格的话语权时间也是锋利的割断了国旗独裁者充公你的国籍无法充公的爱与自由在巴黎留存下来你书写我少年似懂非懂的生命之轻和重我只捡到一根天空的羽毛关于浓妆的幸福量产的泪你教会我那是德语Kitsch 后来德国把战车交给乌克兰让它找寻自由我也活在他方粗糙地触摸过笑声的光与暗理想的硬与软死亡的轻与重许久人群中再没抵触媚俗 Kitsch和网红如常演奏妥协的驴，乖的鼓他方逐渐驯化成故乡类似布拉格的战争在异地又被支配着许多事物在地平线隆起无意义地开花也许只有不朽的太阳相关文章：【米兰‧昆德拉特辑】许通元/昆德拉的偶然与苏联入侵的核心【米兰‧昆德拉特辑】吕育陶/生活在他方之轻和不朽【米兰‧昆德拉特辑】杨凯斌/举轻若重的对照组【重读米兰·昆德拉】陈翠梅 / 为了告别的聚会【重读米兰·昆德拉】龚万辉 / 阅读昆德拉的几个关键词【悼念米兰·昆德拉】王晋恒 / 生命轻重、媚俗与记忆的最后叩问

2年前

文艺春秋